«Японская керамика» — не одно явление. Ваза Бидзэн, обожжённая на дровах, цвета ржавого железа, и расписанная вручную тарелка Арита в кобальтовой синеве родом из одной страны и почти ничем больше не схожи — другая глина, другая температура, другие века, другое представление о том, какой вообще бывает красивая поверхность. Быстрее всего разобраться в этом по регионам, ведь в Японии керамический стиль обычно называют по городу или провинции, где стоят его глина и печи. Вот шесть, с которыми вы, скорее всего, встретитесь, и как их различать.

Бидзэн (Окаяма) — неглазурованный уцелевший

Керамика Бидзэн (備前焼) не использует глазури вовсе. Её цвет и отметины идут целиком от печи: пепел, оседающий на поверхность, пламя и то, как каждое изделие уложено рядом с соседями. Глину, называемую хиёсэ, копают из подпочвы старых рисовых полей вокруг города Имбэ — липкую, тонкую и тяжёлую от железа, — а работу обжигают от десяти до четырнадцати дней в дровяной печи. Результат плотный и землистый, коричневый с переходом в красный, опалённый и в пепле пятнами, каких не разделяют два изделия.

Бидзэн — одна из Шести древних печей (六古窯), горстки гончарных городов, чьё производство идёт непрерывно от средневековой Японии, и он стал фаворитом чайной церемонии в эпоху Момояма (конец 1500-х) именно за этот грубый, ненатужный вид. Если вы видите японскую керамику без глазури, которая выглядит только что вытащенной из огня, это, вероятно, Бидзэн — или его двоюродный брат Сигараки.

Сигараки (Сига) — крапины полевого шпата и природный пепел

Керамика Сигараки (信楽焼), тоже одна из Шести древних печей, происходит из холмов к юго-востоку от Киото. Её глина знаменито груба, усеяна зёрнами белого полевого шпата и кварца, которые проступают на поверхность в жару, давая крапчатую зернистую кожу. Долгий дровяной обжиг наносит природную пепельную глазурь в диапазоне от тёплого оранжевого — хи-иро, «огневого цвета» — до стеклянно-зелёного там, где пепел скапливался и стекал.

За рубежом Сигараки известен прежде всего одним: комичными пузатыми фигурами тануки (енотовидной собаки), которые стоят у ресторанов и домов с 1930-х. Но те же печи задолго до этого делали серьёзные чайные сосуды и ёмкости для воды. Сигараки и Бидзэн легко спутать; Сигараки обычно светлее и зернистее, часто с этими зелёными пепельными подтёками.

Масико (Тотиги) — народная керамика и Хамада Сёдзи

Керамика Масико (益子焼) — здесь молодёжь, восходит лишь к 1853 году, когда гончар нашёл местную глину идеальной для керамики. Это толстая, крепкая, повседневная керамика — чаши, тарелки, чайники. Она вышла в мир через движение мингэй (народного ремесла) XX века и его центральную фигуру, Хамаду Сёдзи, который основал печь в Масико в 1930 году, позже был назван Живым национальным сокровищем и превратил городок в место паломничества для студийных гончаров. Ищите щедрые формы в землистых коричневых и грязновато-белых тонах, часто под богатой железом глазурью каки (хурмы), с простым нанесённым кистью или подтёчным декором. Ощущение рукотворности и непритязательности — в этом весь смысл.

Хаги (Ямагути) — чайная чаша, которая меняется

Керамика Хаги (萩焼) началась около 1600 года, её делали корейские гончары, привезённые в Японию после вторжений Тоётоми Хидэёси в Корею и отданные в работу князьям Мори. Она мягкая, бледная и тихо фактурная — от розовато-белых до мушмулово-оранжевых глазурей поверх низкообожжённого пористого тела. Практики чая ценят её: старый рейтинг чайных чаш гласит «Раку первое, Хаги второе, Каратсу третье».

Её отличительная черта — изменение. Тело пористо, а глазурь тонко покрыта сеткой трещин — паутиной тонких трещинок под названием каннъю, — так что за годы использования чай просачивается внутрь и медленно сдвигает цвет и характер чаши. Практики славят это как Хаги-но нанабакэ, «семь превращений» Хаги (скорее поэтично, чем буквальный счёт). Чаша, которой вы пользовались десятилетие, зримо уже не та чаша, что вы купили.

Арита / Имари (Сага) — первый фарфор Японии

Всё вышеперечисленное — керамика. Керамика Арита (有田焼) — это фарфор: белый, твёрдый, слегка просвечивающий, расписной. Её обычно считают первым фарфором, изготовленным в Японии, начавшимся в начале 1600-х в городе Арита в Саге после того, как каолин был найден в соседнем карьере Идзумияма, традиционно датируемом 1616 годом. Заслугу по обычаю отдают корейскому гончару, известному в Японии как Ри Сампэй (Ли Сам-пхён), хотя многие историки теперь считают эту историю происхождения упрощением. Ранняя Арита бело-синяя (сомэцукэ): кобальтовая роспись под прозрачной глазурью. К середине 1600-х пришли яркие надглазурные эмали — красные, золотые и зелёные — стилей Какиэмон и Имари.

Вы также услышите «керамика Имари». Исторически это тот же фарфор Арита, названный по соседнему порту Имари, откуда его отгружали, включая огромные объёмы экспорта в Европу в конце 1600-х и в 1700-х. Изысканный белый японский фарфор с синей или многоцветной росписью почти всегда восходит к Арите.

Кутани (Исикава) — смелые пять цветов

Керамика Кутани (九谷焼), из старого владения Кага в сегодняшней префектуре Исикава, тоже расписной фарфор, но с совершенно иной палитрой. Её отличительный знак — госай, «пять цветов» — зелёный, синий, жёлтый, фиолетовый и красный, — наложенные густо и насыщенно, часто застилая поверхность пейзажами, птицами и плотным узором. Там, где Арита бывает прохладной и сдержанной, классический Кутани роскошен и максималистичен. Первые изделия (Ко-Кутани) появились около 1655 года, и производство позже пресеклось; стиль золотой парчи кинрандэ, который большинство представляет, принадлежит возрождению XIX века.

Шпаргалка

  • Без глазури, коричневое, «обожжённое»: Бидзэн (или зернистее, зелёно-крапчатый Сигараки)
  • Толстая, землистая, повседневная керамика: Масико
  • Мягкая, бледная, в трещинках, любимая в чае: Хаги
  • Белый фарфор, бело-синий или изысканная эмаль: Арита / Имари
  • Белый фарфор, смелая пятицветная роспись: Кутани

Названия наслаиваются — одно изделие может быть фарфором Арита в стиле Какиэмон, — но регион, глина и базовое деление между глазурованной керамикой и расписным фарфором сориентируют вас почти каждый раз.