"ஜப்பானிய மட்பாண்டம்" என்பது ஒரே ஒரு விஷயம் அல்ல. துருப்பிடித்த இரும்பின் நிறத்தில் ஒரு மரத்தில் சுடப்பட்ட Bizen குவளையும், கோபால்ட் நீலத்தில் கையால் வரையப்பட்ட ஒரு Arita தட்டும் ஒரே நாட்டிலிருந்து வருகின்றன, மற்றபடி கிட்டத்தட்ட எதையும் பகிர்ந்துகொள்வதில்லை — வெவ்வேறு களிமண், வெவ்வேறு வெப்பநிலை, வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகள், ஒரு அழகான மேற்பரப்பு என்றால் என்ன என்பது பற்றிய வெவ்வேறு எண்ணமே. இதைப் புரிந்துகொள்ளும் மிக விரைவான வழி பிராந்தியம் வாரியாகவே, ஏனெனில் ஜப்பானில் ஒரு பீங்கான் பாணி பொதுவாக அதன் களிமண்ணும் சூளையும் அமர்ந்திருக்கும் நகரம் அல்லது மாகாணத்தின் பெயரால் அழைக்கப்படுகிறது. நீங்கள் சந்திக்க வாய்ப்புள்ள ஆறு இதோ, மேலும் அவற்றை எப்படி வேறுபடுத்துவது.
Bizen (Okayama) — மெருகற்ற பிழைப்பாளி
Bizen ware (備前焼) எந்த மெருகையும் பயன்படுத்துவதில்லை. அதன் நிறமும் அடையாளங்களும் முழுவதுமாக சூளையிலிருந்து வருகின்றன: மேற்பரப்பில் படியும் சாம்பல், சுடர், மற்றும் ஒவ்வொரு பொருளும் அதன் அண்டைப் பொருளுக்கு எதிராக அடுக்கப்படும் விதம். hiyose என்று அழைக்கப்படும் களிமண், Imbe நகரைச் சுற்றியுள்ள பழைய நெல் வயல்களின் அடிமண்ணிலிருந்து தோண்டப்படுகிறது — ஒட்டும், நுண்ணிய, மற்றும் இரும்பால் கனமான — மேலும் இந்த வேலை ஒரு மர சூளையில் பத்து முதல் பதினான்கு நாட்கள் சுடப்படுகிறது. விளைவு அடர்த்தியானதும் மண்வாசனையானதும், சிவப்பு வரை மங்கும் பழுப்பு, எந்த இரண்டு பாத்திரங்களும் பகிராத திட்டுகளில் கருகிய மற்றும் சாம்பல் நிறைந்தது.
Bizen என்பது ஆறு பண்டைய சூளைகளில் (六古窯) ஒன்று, இடைக்கால ஜப்பான் வரை உற்பத்தி தொடர்ச்சியாக இடைவிடாமல் ஓடும் சில சூளை நகரங்கள், மேலும் அது சரியாக அந்த கரடுமுரடான, தூண்டப்படாத தோற்றத்திற்காக Momoyama காலத்தில் (1500களின் பிற்பகுதி) ஒரு தேநீர்-விழா விருப்பமாக மாறியது. நேராக நெருப்பிலிருந்து இழுக்கப்பட்டது போலத் தோன்றும் மெருகற்ற ஜப்பானிய ஸ்டோன்வேரைப் பார்த்தால், அது பெரும்பாலும் Bizen — அல்லது அதன் உறவினர் Shigaraki.
Shigaraki (Shiga) — பெல்ட்ஸ்பார் புள்ளிகளும் இயற்கை சாம்பலும்
Shigaraki ware (信楽焼), இதுவும் ஒரு ஆறு பண்டைய சூளை, Kyoto-வுக்கு தென்கிழக்கே உள்ள மலைகளிலிருந்து வருகிறது. அதன் களிமண் புகழ்பெற்ற முறையில் கரடானது, வெப்பத்தில் மேற்பரப்புக்குப் பொங்கி ஒரு புள்ளிகளுள்ள, கரடுமுரடான தோலைக் கொடுக்கும் வெள்ளை பெல்ட்ஸ்பார் மற்றும் குவார்ட்ஸ் துகள்களால் பதிக்கப்பட்டுள்ளது. நீண்ட மர-சுடுதல் வெதுவெதுப்பான ஆரஞ்சு — hi-iro, "நெருப்பு நிறம்" — முதல் சாம்பல் தேங்கி ஓடிய இடத்தில் ஒரு கண்ணாடித்தன்மையான பச்சை வரையிலான ஒரு இயற்கை சாம்பல் மெருகைப் படியவைக்கிறது.
வெளிநாடுகளில், Shigaraki ஒரு விஷயத்திற்காக மிகவும் அறியப்படுகிறது: 1930கள் முதல் உணவகங்கள் மற்றும் வீடுகளுக்கு வெளியே நின்றிருக்கும் நகைச்சுவையான, பெரிய வயிற்று tanuki (ரக்கூன்-நாய்) உருவங்கள். ஆனால் அதற்கு முன்பே அதே சூளைகள் தீவிரமான தேநீர் கிண்ணங்களையும் நீர் கொள்கலன்களையும் செய்தன. Shigaraki மற்றும் Bizen எளிதில் குழப்பிக்கொள்ளக்கூடியவை; Shigaraki பொதுவாக இலகுவாகவும் கரடுமுரடாகவும் இருக்கும், பெரும்பாலும் அந்த பச்சை சாம்பல் சொட்டல்களுடன்.
Mashiko (Tochigi) — நாட்டுப்புற மட்பாண்டமும் Hamada Shōji-யும்
Mashiko ware (益子焼) இங்கே இளையவர், 1853 வரை மட்டுமே செல்கிறது, அப்போது ஒரு குயவர் உள்ளூர் களிமண் பீங்கானுக்கு ஏற்றது என்று கண்டறிந்தார். இது தடிமனான, உறுதியான, அன்றாட ஸ்டோன்வேர் — கிண்ணங்கள், தட்டுகள், தேநீர்ப்பானைகள். இது 20ஆம் நூற்றாண்டு mingei (நாட்டுப்புற கைவினை) இயக்கத்தின் வழியாகவும் அதன் மைய நபர் Hamada Shōji-யின் வழியாகவும் உலகளாவியதாக மாறியது, அவர் 1930-இல் Mashiko-வில் ஒரு சூளையை அமைத்தார், பின்னர் ஒரு உயிருள்ள தேசிய பொக்கிஷமாகப் பெயரிடப்பட்டார், மேலும் அந்த நகரை ஸ்டூடியோ குயவர்களுக்கான ஒரு புனித யாத்திரை தலமாக மாற்றினார். மண்வாசனையான பழுப்பு மற்றும் மங்கல்-வெள்ளை நிறங்களில் தாராளமான வடிவங்களைத் தேடுங்கள், பெரும்பாலும் இரும்பு நிறைந்த kaki (பெர்சிமன்) மெருகின் கீழ், எளிய தூரிகை அல்லது வழிந்தோடும் அலங்காரத்துடன். இது கையால் செய்யப்பட்டதாகவும் ஆடம்பரமற்றதாகவும் உணர்கிறது, அதுவே முழு நோக்கம்.
Hagi (Yamaguchi) — மாறும் தேநீர் கிண்ணம்
Hagi ware (萩焼) சுமார் 1600-இல் தொடங்கியது, Toyotomi Hideyoshi-யின் கொரியா படையெடுப்புகளுக்குப் பிறகு ஜப்பானுக்குக் கொண்டுவரப்பட்டு Mōri பிரபுக்களுக்காக வேலைக்கு வைக்கப்பட்ட கொரிய குயவர்களால் செய்யப்பட்டது. இது மென்மையானது, வெளிர் நிறமானது, மற்றும் அமைதியாக அமைப்புள்ளது — ஒரு குறைந்த-வெப்பத்தில் சுடப்பட்ட, துளையுள்ள உடலின் மீது இளஞ்சிவப்பு-வெள்ளை முதல் loquat-ஆரஞ்சு மெருகுகள். தேநீர் பயிற்சியாளர்கள் அதை மதிக்கிறார்கள்: தேநீர் கிண்ணங்களின் ஒரு பழைய தரவரிசை "Raku முதலில், Hagi இரண்டாவது, Karatsu மூன்றாவது" என்று செல்கிறது.
அதன் கையொப்பம் மாற்றம். உடல் துளையுள்ளது மற்றும் மெருகு நுட்பமாக வெடித்திருக்கிறது — kannyū என்று அழைக்கப்படும் நுண்ணிய விரிசல்களின் வலை — எனவே பல ஆண்டுகள் பயன்பாட்டில் தேநீர் உள்ளே ஊடுருவி மெதுவாக கிண்ணத்தின் நிறத்தையும் தன்மையையும் மாற்றுகிறது. பயிற்சியாளர்கள் இதை Hagi no nanabake, Hagi-யின் "ஏழு மாற்றங்கள்" என்று கொண்டாடுகிறார்கள் (இது ஒரு நேரடி எண்ணிக்கையை விட கவிதைத்தன்மையானது). நீங்கள் ஒரு தசாப்தம் பயன்படுத்திய கிண்ணம், தெளிவாகவே, நீங்கள் வாங்கிய கிண்ணமல்ல.
Arita / Imari (Saga) — ஜப்பானின் முதல் போர்சலைன்
மேலே உள்ள அனைத்தும் ஸ்டோன்வேர். Arita ware (有田焼) என்பது போர்சலைன் — வெள்ளை, கடினமான, லேசாக ஒளிபுகும், வரையப்பட்டது. இது பொதுவாக ஜப்பானில் செய்யப்பட்ட முதல் போர்சலைனாகக் கருதப்படுகிறது, 1600களின் தொடக்கத்தில் Saga நகரமான Arita-வில், அருகிலுள்ள Izumiyama குவாரியில் kaolin கண்டறியப்பட்ட பிறகு தொடங்கியது, பாரம்பரியமாக 1616 என்று தேதியிடப்பட்டது. வழக்கப்படி Ri Sampei (Yi Sam-pyeong) என்று ஜப்பானில் அறியப்படும் ஒரு கொரிய குயவருக்கு பெருமை போகிறது, இருப்பினும் பல வரலாற்றாசிரியர்கள் இப்போது அந்தத் தோற்றக் கதையை ஒரு எளிமைப்படுத்தலாகக் கருதுகிறார்கள். ஆரம்பகால Arita நீல-வெள்ளை (sometsuke): ஒரு தெளிவான மெருகின் கீழ் கோபால்ட் ஓவியம். 1600களின் நடுப்பகுதிக்குள் Kakiemon மற்றும் Imari பாணிகளின் பிரகாசமான மேல்மெருகு எனாமல்கள் — சிவப்பு, தங்கம், பச்சை — வந்தன.
நீங்கள் "Imari ware" என்பதையும் கேட்பீர்கள். வரலாற்று ரீதியாக இது அதே Arita போர்சலைன், அது கப்பலேற்றிய அருகிலுள்ள Imari துறைமுகத்தின் பெயரால் அழைக்கப்படுகிறது, 1600கள் மற்றும் 1700களின் பிற்பகுதி முழுவதும் ஐரோப்பாவுக்கு மகத்தான ஏற்றுமதி அளவுகள் உட்பட. நீல அல்லது பல்வண்ண ஓவியத்துடன் கூடிய நுட்பமான வெள்ளை ஜப்பானிய போர்சலைன் ஏறக்குறைய எப்போதும் Arita-வையே தன் தாயகமாகக் கொண்டிருக்கிறது.
Kutani (Ishikawa) — துணிச்சலான ஐந்து நிறங்கள்
Kutani ware (九谷焼), இன்றைய Ishikawa மாகாணத்தில் உள்ள பழைய Kaga எல்லைப்பகுதியிலிருந்து, இதுவும் வரையப்பட்ட போர்சலைன், ஆனால் முற்றிலும் வேறுபட்ட வண்ணத்தட்டுடன். அதன் அடையாளம் gosai, "ஐந்து நிறங்கள்" — பச்சை, நீலம், மஞ்சள், ஊதா, மற்றும் சிவப்பு — தடிமனாகவும் நிறைவாகவும் பூசப்பட்டு, பெரும்பாலும் நிலக்காட்சிகள், பறவைகள், மற்றும் அடர்த்தியான வடிவங்களால் மேற்பரப்பை மூடுகிறது. Arita குளிர்ச்சியாகவும் அடக்கமாகவும் இருக்கக்கூடிய இடத்தில், பாரம்பரிய Kutani செழிப்பானதும் அதிகபட்சவாதமானதும். முதல் பாத்திரங்கள் (Ko-Kutani) சுமார் 1655-இல் தோன்றின, பின்னர் உற்பத்தி நின்றுவிட்டது; பெரும்பாலானோர் நினைத்துப் பார்க்கும் தங்க-சரிகை kinrande பாணி 19ஆம் நூற்றாண்டு மறுமலர்ச்சிக்கு உரியது.
ஒரு சுருக்கக் குறிப்பு
- மெருகு இல்லை, பழுப்பு, சுடப்பட்ட தோற்றம்: Bizen (அல்லது கரடுமுரடான, பச்சை-புள்ளிகளுள்ள Shigaraki)
- தடிமனான, மண்வாசனையான, அன்றாட ஸ்டோன்வேர்: Mashiko
- மென்மையான, வெளிர், வெடித்த, தேநீரில் அன்பானது: Hagi
- வெள்ளை போர்சலைன், நீல-வெள்ளை அல்லது நுட்பமான எனாமல்: Arita / Imari
- வெள்ளை போர்சலைன், துணிச்சலான ஐந்து-நிற ஓவியம்: Kutani
பெயர்கள் அடுக்கப்படுகின்றன — ஒரே பொருள் Kakiemon பாணியில் Arita போர்சலைனாக இருக்கலாம் — ஆனால் பிராந்தியம், களிமண், மற்றும் மெருகிடப்பட்ட ஸ்டோன்வேருக்கும் வரையப்பட்ட போர்சலைனுக்கும் இடையிலான அடிப்படைப் பிரிவு உங்களை கிட்டத்தட்ட எப்போதும் திசைப்படுத்தும்.