Maki-e কী? জাপানের ছিটানো-সোনার ল্যাকার, ধাপে ধাপে
maki-e (蒔絵) শব্দটার মানে "ছিটানো ছবি" — maki, অর্থাৎ বোনা বা ছড়ানো, আর e, অর্থাৎ ছবি। এটা সেই দুর্লভ কারুশিল্পের নামগুলোর একটা যা আপনাকে ঠিক বলে দেয় জিনিসটা কীভাবে তৈরি। Maki-e-র সোনা ল্যাকারে মিশিয়ে আঁকা হয় না। এটা শুকনো অবস্থায় একটা ভেজা ল্যাকার-নকশার ওপর ছিটানো হয়, ফলে রস প্রতিটি দানাকে যেখানে পড়ে সেখানেই ধরে ফেলে। এই একটা খুঁটিনাটি বুঝলেই গোটা কারুশিল্প — এর দাম, ধাপ, "খাঁটি" সোনা নিয়ে সংগ্রাহকদের তর্ক — সব জায়গামতো বসে যায়।
কৌশলটা হলো ছিটানো, মেশানো নয়
প্রায় প্রতিটি অন্য সোনার-কাজের ঐতিহ্য সোনাকে কোনো মাধ্যমে গুলে তা দিয়ে আঁকত। kondei বা "সোনা-কাদা" নামে পরিচিত চীনা পদ্ধতিতে সোনা পিষে রং বানানো হতো। জাপান করল উল্টোটা আর সেটাকেই বানাল নিজের পরিচয়। একজন শিল্পী নকশাটা আঁকেন সাধারণ, খালি urushi দিয়ে, তারপর সেই ল্যাকার আঠালো থাকতেই ওপরে সূক্ষ্ম ধাতুর গুঁড়ো টোকা দিয়ে ফেলেন। ল্যাকারটাই আঠা; ধাতু সবসময় পৃষ্ঠের ওপরেই বসে থাকে। সোনা আর রুপা রঙে ডুবে না যাওয়ায় এরা আলো ধরে আর অন্য যেকোনো সোনার-কাজের ল্যাকারের চেয়ে উজ্জ্বল দেখায় — আর ঠিক এ কারণেই কৌশলটা জনপ্রিয় হয়ে ওঠে।
আঠাটাই maki-e-কে ধীর বানায়। Urushi শুকায় না; এটি জমাট বাঁধে, শক্ত হয় কেবল যখন স্যাঁতসেঁতে বাতাস থেকে আর্দ্রতা টেনে নিতে পারে (এই রসায়নটা urushi-র গোটা অদ্ভুত গল্প)। তাই সদ্য-ছিটানো একটা টুকরো ঢুকে যায় একটা muro-তে, একটি আর্দ্র কেবিনেট যা প্রায় ২০–২৫°C আর ৭০–৮৫% আপেক্ষিক আর্দ্রতায় রাখা হয়, আর সেখানে অপেক্ষা করে। এই অপেক্ষা প্রতিটি ধাপে বারবার হয়।
আঁকা, ছিটানো, আটকানো, ঘষা
মূল ধারাটা বলতে সংক্ষিপ্ত, করতে দীর্ঘ। নকশাটা পৃষ্ঠে স্থানান্তর করা হয় (okime), সূক্ষ্ম maki-e ব্রাশ দিয়ে এর রেখা আঁকা হয়, আর আকৃতিগুলো ল্যাকার দিয়ে ভরাট করা হয় — সেই ভরাটটাই আঠালো বিছানা। তারপর আসে funmaki, ছিটানোর ধাপ: মোটা গুঁড়ো একটা funzutsu (বাঁশের নল) থেকে টোকা দেওয়া হয়, আঙুল দিয়ে তবলার মতো বাজানো হয় যেন দানা সমানভাবে পড়ে; আর সবচেয়ে সূক্ষ্ম গুঁড়ো একটা নরম kebo ব্রাশ দিয়ে বসানো হয়। এটা শক্ত হয়ে গেলে শিল্পী পুরোটা কাঁচা ল্যাকারের একটা পাতলা প্রলেপে সিল করেন (fungatame), তারপর পৃষ্ঠটা ঘষেন (togi) আর মসৃণ করেন (migaki) যতক্ষণ না তা দ্যুতিময় হয়।
গুঁড়ো বাছা হয় দুটো মাপকাঠিতে — দানা কত বড় আর কী আকৃতির। সবচেয়ে সূক্ষ্ম, keshifun, প্রায় ০.৩ মাইক্রোমিটার, ম্যাট আর সূক্ষ্ম কিন্তু দুর্বল; সবচেয়ে মোটা marufun বেশি গোলাকার, বেশি শক্ত আর বেশি ঝলমলে কারণ এটা আলো ছড়ায়। বিশুদ্ধতাও গুরুত্বপূর্ণ: ২৪-ক্যারেট সোনা (৯৯%+) নরম আর সহজে আঁচড় খায়, ২৩-ক্যারেট (প্রায় ৯৫–৯৭%) হলো কাজের জন্য আপসের মাপ, আর ২২-ক্যারেট ও তার নিচে বেশি শক্ত কিন্তু রঙ বদলে দেয়। এসবের কারণেই একটা জিনিসে প্রায় দুই সপ্তাহের কাজ লাগে, আর একটা হাতে-সাজানো ফাউন্টেন পেনে লাগে দুই থেকে ছয় মাস বা তারও বেশি।
তিন ধাপ, পৃষ্ঠ অনুযায়ী
Maki-e হিসেবে বিক্রি হওয়া প্রায় সবকিছুই তিন ধরনের একটা, আর তার সঙ্গে দুটোর মিশেলে একটা দুর্লভ চতুর্থ ধরন। এদের আলাদা করার দ্রুততম উপায় নকশা নয়, বরং আপনার আঙুলের ডগা যা অনুভব করে সেটা।
| ধাপ | পৃষ্ঠ | কীভাবে তৈরি | কখন গড়ে ওঠে |
|---|---|---|---|
| Hira maki-e (সমতল) | প্রায় সমতল, সামান্য উঁচু ছোঁয়া | আঁকা, ছিটানো, আটকানো, ঘষা — সবচেয়ে সরল রূপ | শেষ Heian যুগে শুরু, Kamakura-তে পূর্ণতা |
| Togidashi maki-e (ঘষে-বের-করা) | একেবারে সমতল — কোনো কিনারা অনুভব হয় না | গোটা নকশা কালো ল্যাকারের নিচে চাপা দিয়ে গুঁড়ো বেরিয়ে না আসা পর্যন্ত ঘষা হয় | সবচেয়ে পুরনো ধরন; Heian যুগে গড়ে ওঠে ও পূর্ণতা পায় |
| Taka maki-e (উঁচু) | দৃশ্যমান রিলিফে দাঁড়িয়ে থাকে | প্রথমে কাঠকয়লা, টিন বা মাটির গুঁড়ো দিয়ে ভিত্তি উঁচু করা হয়, তারপর ওপরে hira করা হয় | মধ্য-Kamakura যুগে গড়ে ওঠে |
| Shishiai togidashi (মিশ্র) | উঁচু, তবু পৃষ্ঠে ঘষে সমতল করা | Taka-র রিলিফ আর togidashi-র ঘষা — সবচেয়ে কঠিন | Muromachi যুগে গড়ে ওঠে, Edo-তে জনপ্রিয় |
সেই ছকে একটা সত্যিকারের ধাঁধা লুকিয়ে আছে। Togidashi সবচেয়ে পুরনো কৌশল, তবু সবচেয়ে সমতল, সবচেয়ে জোড়াহীন ফল দেয়, কারণ আপনি আক্ষরিক অর্থে নিজের সোনার ছবির ওপর কালো ল্যাকার দিয়ে আঁকেন আর তারপর ঘষে সেটাকে আবার চোখের সামনে ফুটিয়ে তোলেন। আর hira, যেটার নাম শুনে মনে হয় সবার আগে এসেছে, আসলে এসেছে পরে — জাপানি সূত্র বলে একে অপেক্ষা করতে হয়েছিল যতক্ষণ না শিল্পীরা ধাতুর গুঁড়ো এত সূক্ষ্মভাবে পিষতে শিখলেন যে তা সমতল হয়ে শুতে পারে।
যে তলোয়ার উৎপত্তির গল্পটা খোলা রাখে
Maki-e এতটাই পুরনো যে এর সূচনা এখনো জীবন্ত এক তর্ক। Nara-র Shōsōin ভাণ্ডারে রাখা আছে Kara-tachi, একটি আনুষ্ঠানিক তলোয়ার যা সম্রাট Shōmu (৭০১–৭৫৬)-র বলে বলা হয়। এর খাপ makkinru দিয়ে সাজানো — ছিটানো সোনার গুঁড়ো ল্যাকারের নিচে আটকে তারপর ঘষে বের করা — যা মূলত আজকের ব্যবহৃত togidashi maki-e-র মতোই। ১,৩০০ বছরের পুরনো একটা তলোয়ার কৌশলটাকে চেনা রূপে বহন করে।
সেই কৌশল জাপানে জন্মেছিল নাকি মূল ভূখণ্ড থেকে এসেছিল, তা কখনো মীমাংসা হয়নি। এক পণ্ডিত ১৯১০ সালে যুক্তি দেন এটা চীন থেকে এসেছে; আরেকজন ১৯৩২ সালে পাল্টা বলেন চীনা সোনা-কাদা পদ্ধতি মৌলিকভাবেই আলাদা আর maki-e সম্পূর্ণ জাপানি; ২০১১ সালের এক গবেষণা দেখায় খাপটা maki-e-র কাছাকাছি কিছু দিয়ে সাজানো, যাতে এমন সোনার দানা ব্যবহৃত যা কেবল একই ভাণ্ডারে রাখা একটা রেতিই বানাতে পারত। তবু তলোয়ারটা নিজে জাপানে তৈরি কি না, তা অজানাই রয়ে গেছে। সত্যিকারের কাজের সঙ্গে আমরা যে প্রথম নাম জুড়তে পারি তিনি Kōami Dōchō (১৪১০–১৪৭৮), আর Momoyama যুগ নাগাদ কারুশিল্পটা তার সেরা প্রদর্শনী-রীতি পেয়ে যায় — Kōdaiji maki-e, যার নাম সেই মন্দিরের নামে, যা Kita-no-Mandokoro ১৬০৬ সালে তাঁর প্রয়াত স্বামী Toyotomi Hideyoshi-র স্মৃতিতে প্রতিষ্ঠা করেন। Kōdai-ji-কে আজও ডাকা হয় "maki-e মন্দির", যার অন্দর chrysanthemum আর paulownia-র প্রতীকে ছড়ানো।
খাঁটি সোনা, নাকি ছাপানো সোনা?
Maki-e এখন চায়ের কৌটোর মতোই ফাউন্টেন পেন আর ঘড়ির ডায়াল সাজায় বলে একজন ক্রেতার সৎ প্রশ্ন হলো সোনাটা আদৌ কোনো মানুষ হাতে ছিটিয়েছিল কি না। আসলে তিনটে স্তর আছে, আর মাঝেরটা মানুষকে অবাক করে।
| ঐতিহ্যবাহী (hon maki-e) | আধুনিক (kindai maki-e) | ছাপা / ডেকাল | |
|---|---|---|---|
| নিচের স্তর | হাতে ল্যাকারে আঁকা | সিল্ক-স্ক্রিন বা প্যাড-ছাপা | নকশা সরাসরি ছাপানো |
| ধাতু | খাঁটি সোনা বা রুপার গুঁড়ো, ছিটানো | ছাপানো ভিত্তির ওপর খাঁটি গুঁড়ো ছিটানো | কিছুই নয় — সোনালি রঙের কালি |
| পৃষ্ঠ | ধাপভেদে উঁচু বা ঘষা | সমতল, সামান্য রিলিফ | সম্পূর্ণ সমতল আর একরকম |
| সময় / দাম | দুই থেকে ছয় মাস+; বেশি | অনেক দ্রুত; কম থেকে মাঝারি | ব্যাপকভাবে তৈরি; সবচেয়ে সস্তা |
গোল বাঁধে যেখানে, একটা কলমে "maki-e" লেবেল থাকা সত্ত্বেও তার নিচের স্তর হতে পারে ছাপানো — kindai maki-e হাতে-আঁকা ল্যাকারের বদলে সিল্ক-স্ক্রিন ছাপা ব্যবহার করে, তারপর ওপরে খাঁটি গুঁড়ো ছিটায় (একটা Platinum Preppy Wa প্রায় দশ ডলারে পাওয়া যায়)। এটা একটা বৈধ সংকর, জাল নয়; গুঁড়ো প্রায়ই আসল। কিন্তু এটা মাসের পর মাসের হাতের কাজ নয়, আর দামটাই আপনাকে সেটা বলে দেয়।
একটা টুকরো পড়তে হলে তিনটে জিনিস দেখুন। রিলিফ: হাতে-ছিটানো maki-e সামান্য অসমান, উঁচু গঠন রেখে যায় — বিশেষত taka খাড়া দাঁড়িয়ে থাকে — আর ছাপা একেবারে সমতল (togidashi-ও সমতল, কিন্তু এর সমতল পৃষ্ঠেও দানার ভেতর সত্যিকারের গভীরতা থাকে)। দানা: বিবর্ধনের নিচে খাঁটি maki-e-তে দেখা যায় অনিয়মিত গোল বা আঁশযুক্ত ধাতব দানা; ছাপায় দেখা যায় নিয়মিত হাফটোন বিন্দু। মলিনতা: খাঁটি সোনার গুঁড়ো হাজার বছর উজ্জ্বল থাকে, আর পিতলের বিকল্প সোনালি দেখালেও বয়সে কালচে হয়ে সবুজাভ হয়ে যায় — এ কারণেই জাদুঘরগুলো খাঁটি জিনিসেই জোর দেয়। এদের কোনোটাই একা প্রমাণ নয়, তাই সংগ্রাহকরা নির্মাতার নামের ওপরও ভরসা রাখেন — Namiki, Nakaya, Sailor, Platinum, Danitrio — ঠিক যেমন আপনি কোনো হাতে-ফিনিশ-করা ল্যাকারে একটা কর্মশালার ছাপে ভরসা করতেন।
এভাবে দেখলে, maki-e ছবির চেয়ে বেশি একটা প্রক্রিয়া, যা একটা ছবির ছদ্মবেশে আছে। এটা সেই একই রস যা স্যাঁতসেঁতে বাক্সে শক্ত হয়, সেই একই সোনা যা সাম্রাজ্যের চেয়ে বেশিদিন টেকে, দানা-দানা করে একটা পৃষ্ঠের ওপর তুলে আনা — আর kintsugi-তে, একটা সারানো ফাটল বরাবর ছিটিয়ে ভাঙাকে বাটির সবচেয়ে উজ্জ্বল রেখায় পরিণত করা।