لماذا يُسمّى الطلاء «Japan» في الإنجليزية؟ الكلمة، والتزييف، وكيف يختلف عن الصيني

الجميع يعرف أن «china» بحرف صغير تعني الخزف. لكن قلّةً تنتبه إلى توأمها: لبرهة من التاريخ الإنجليزي، كانت «japan» بحرف صغير تعني الطلاء. وما زال يمكنك لمحها في إعلان مزاد — خزانة «japanned» — أو على بطاقة متحف. والكلمتان ليستا مصادفة. إنهما أحفورتان لنفس الحدث، مُستخرَجتان من نفس السفن، وحالما ترى السبب، ينتظم فجأةً كمٌّ من مفردات محلّ التحف المُربِكة.

كلمة خلّفها وراءه هوَسُ تسوّق

في القرن السابع عشر، تدفّقت السلع الكمالية الشرق آسيوية إلى أوروبا. كانت السفن البرتغالية قد فتحت الطريق البحري في أوائل القرن السادس عشر، وبعد عام 1602 هيمنت شركة الهند الشرقية الهولندية (الـVOC، أكبر شركة تجارية على الأرض حينها) على الحركة. وإلى جانب التوابل والحرير والشاي والخزف جاء الطلاء — لامعًا، فاحم السواد، منثورًا بالذهب — فطارت أوروبا صوابًا به. بِيعت المادة باسم «japan wares»، وبحلول ثمانينيات القرن السابع عشر صاغت الإنجليزية الفعل to japan: أي تغطية شيء بذلك اللمعان الشبيه بالطلاء. يضع متحف فيكتوريا وألبرت التوازي بوضوح — ففي بريطانيا التصق مصطلح japan بالطلاء «محاكيًا كيف أشارت china إلى الخزف». كلاهما كانت مقتنيات شرقية راقية، ووقفا جنبًا إلى جنب في نفس خزائن الطرائف.

يُفيد أن نرى الكلمات كخطٍّ زمني، لأن لكلٍّ منها تاريخًا:

الكلمة	متى	ما تشير إليه
Japan (البلد)	سبعينيات القرن السادس عشر	اسم المكان يدخل الإنجليزية
«japan wares»	القرن السابع عشر	هوَس استيراد الطلاء
to japan (الفعل)	ثمانينيات القرن السابع عشر	الطلاء يصير فعلًا
رسالة في الـJapaning والتلميع	1688	كتاب الإرشادات (أدناه)
japonaiserie	1896	الذوق لكل ما هو ياباني

حاشية أنيقة واحدة: كلمة lacquer نفسها لا صلة لها. لقد سلكت طريقًا مختلفًا تمامًا — من البرتغالية lacre، من اللاتينية lacca، من العربية lakk، من الفارسية lāk، من السنسكريتية lākṣā، اسم حشرة اللاكّ التي يصنع راتنجُها الشيلاك. فـ«lacquer» تأتي من حشرة و«japan» تأتي من بلد، ولا واحدة منهما، على نحو غريب، تأتي من الشجرة التي تصنع المادة فعلًا.

لماذا اضطرّت أوروبا إلى التزييف

إليك المِفصل الذي تتخطّاه معظم الروايات: لم تستطع أوروبا صنع طلاء حقيقي، مهما اشتهته. الأوروشي الأصيل هو نسغ Toxicodendron vernicifluum، شجرة موطنها شرق آسيا، والنسغ الخام يتصلّب حين يجفّ. محبوسًا في برميل طوال رحلة عام حول رأس الرجاء، كان يتجمّد صلبًا قبل بلوغه أمستردام بمدة طويلة. الخامة الخام ببساطة لم تصمد في الرحلة. (كيمياء الأوروشي العنيدة المتعطّشة للرطوبة هي حكايته الغريبة بأكملها.)

فلجأت أوروبا إلى ثاني أفضل خيار: حاكت المظهر بمواد كانت تملكها. ذلك التقليد هو الـjapanning. بدل نسغ الشجرة، استخدم الـjapanners ورنيشات راتنجية — أساسًا الشيلاك (من حشرة اللاكّ) والسندروس (من سرو شمال إفريقي) — مذابة في مذيب، مدهونة بخمسٍ وعشرين إلى ثلاثين طبقة، ومجفّفة بالتبخّر والحرارة بدل خزانة رطبة. حاكت النتيجة الأرضية السوداء كالمرآة والصور الذهبية على نحو بديع، وأفضل القطع قد تخدع العين؛ لكنها لم تملك قط مقاومة الأوروشي شبه المستعصية للماء والحمض والحرارة. كانت زخرفة، لا درعًا.

بل صار للهوَس كتابه الأكثر مبيعًا. في عام 1688 في أكسفورد، نشر جون ستالكر وجورج باركر رسالة في الـJapaning والتلميع — أكثر من مئة تصميم «على غرار الهنود» (تعبير العصر الجامع لكل ما هو شرقي) إضافةً إلى وصفات للورنيشات. صار كتاب أنماط الـjapanning الإنجليزي. وفي فرنسا كان المكافئ Vernis Martin، سُمِّي على الأخوين اللذين أتقناه، ولاحقًا تدفّقت الأدوات المعدنية السوداء المطلية بأسلوب اليابان — صواني، علب صفيح — من ورش كتلك في بونتيبول في ويلز.

ثمة تداخل مُدوِّخ هنا يستحق التذوّق. كان الطلاء الذهبي الياباني الأرفع مرغوبًا إلى حدّ أن بعض الطلاء الصيني التصديري في القرن الثامن عشر صُنِع بالأسود والذهبي لمحاكاته — أسلوب يلاحظ متحف V&A أنه لم يكن حقًّا نمطيًّا في الصين. ثم حاكت أوروبا ذلك بالـjapanning. نسخة عن نسخة: الماكي-إي الياباني، مُحاكًى في الصين، مُحاكًى مرة أخرى في أوروبا.

الهوَس الذي التهم كنوزه

كان للجوع جانب مدمّر. بقي الطلاء الحقيقي نادرًا باهظًا، وفي باريس أخذ الـmarchands-merciers — تجّار الترف الذين يصنعون الموضة — الخزائن اليابانية المستوردة وحواجز الكورومانديل الصينية وقطّعوها ببساطة، شرائحُ من الألواح لِلصقها على أثاث فرنسي جديد. والنتيجة مأساوية بهدوء: قليلة جدًّا هي الخزائن اليابانية المطلية التي بقيت سليمة في المجموعات الفرنسية، لأن موضة الطلاء دمّرت الطلاء.

ما بدا عليه القطعة غير المذبوحة يبقى في أغراض مثل صندوق مازاران (Mazarin Chest) (نحو 1640–43)، المصنوع في ورشة في كيوتو مرتبطة بعائلة كوآمي (Kōami) والمحمول إلى أوروبا على يد الـVOC — يُدرِج سجلّ للشركة من عام 1643 صناديق طلاء بقيمة 144 تايلًا (tael) لكلٍّ منها. إنه كثيف بالذهب المرشوش والمُطعَّم، وهو من حفنة قليلة من القطع التصديرية الرفيعة الباقية سليمة. تلك الكثافة من الذهب هي المفتاح إلى السؤال الأخير.

رشٌّ في مقابل حفر

إن كانت japan وchina كلمتين توأمين، فالطلاء الياباني والصيني حِرفتان توأمان — نفس الشجرة، غريزتان متعاكستان. يضعهما متحف كيوسّوني في جنوة جنبًا إلى جنب: الماكي-إي «التقنية اليابانية بامتياز»، بينما الطلاء المحفور «تقنية صينية نمطية».

	اليابان	الصين
البصمة	الماكي-إي — ذهب مرشوش	الطلاء المحفور (tsuishu / tihong 剔紅)
الأسلوب	يرسم في الطلاء، وينثر مسحوق الذهب فوقه	يبني عشرات الطبقات، ثم يحفر نقشًا بارزًا
الغريزة	إضافية — يضيف المعدن ليصنع النور	تنقيصية — يقتطع ليصنع الظل

اليابان أضافت: رسمت في الطلاء ونثرت الذهب على السطح الرطب، فبنت الصور من النور. والصين نقّصت: طلت طبقةً إثر طبقة من الطلاء، أحيانًا مئة، ثم حفرت تصميمًا بارزًا من السمك المحض — الـtsuishu الأحمر العميق، وحواجز الكورومانديل المحفورة المحشوّة بالصباغ التي استوردتها أوروبا بأحمال السفن. حتى ردّ اليابان على الحفر عكَس المنطق: بدل حفر الطلاء المكدّس، حفر حِرفيّو الكاماكورا-بوري (Kamakura-bori) الخشبَ أولًا ثم طَلَوه.

وأمتع التواءة أن الصين نفسها أكّدت الانقسام. تعترف سجلّات عصر مينغ بأن الطلاء المزخرف بالذهب نشأ في اليابان، وقد ثمّن إمبراطور يونغتشنغ الطلاء الياباني المستورد تحت اسمه الخاص yangqi. لم يخترع المتاحف الغربية هذا التمييز؛ بل عُرِف عبر البحر، في الثقافة التي أعطت اليابان الشجرة أصلًا.

فالكلمة الصغيرة بحرفها الصغير تحمل قدرًا مفاجئًا. «japan» للطلاء ليست غرابة إملائية — إنها رواسب قرنٍ كان فيه ورنيشُ النسغ الأسود والذهبي القادم من الشرق يستحقّ تقطيع الخزائن لأجله، حين زيّفت أوروبا ما عجزت عن استيراده، وحين اختار الغرب، من بين كل ما بعثته آسيا غربًا، ذهبَ اليابان المرشوش ليُسمّي به الحِرفة كلها.